2018年11月16日,由中國酒業協會主辦,經國家商務部批準舉辦的唯一國際酒類專業展覽會——2018中國國際酒業博覽會(秋季)在國家會展中心(上海)開幕,展覽面積達8萬平米,國內外3000家知名酒企參展,來自五湖四海的美酒佳釀在這里匯聚成“天人合一”的大合唱。作為本次展會的重頭戲之一——由上海大樸堂藝術品有限公司承辦、上海大金湖創業投資發展有限公司協辦的“醉美”酒文化藝術博覽會,受到了國內外酒業人及書畫愛好者的關注和追捧,來自北京、成都等全國各地的近百位藝術家參與,國畫、油畫、書法作品在近百個展位上展出,作品逾500幅,現場參觀人數累計過萬,為金秋的上海奉獻了一場多元的藝術盛宴。
據了解,此次藝術博覽會由中國文物學會書畫雕塑藝術委員會副秘書長、齊白石研究會副秘書長、中國文物學會理事、上海市湖南商會副會長、上海大樸堂藝術品有限公司總經理陳元擔任策展人,著名水墨戲曲人物畫家、國家一級美術師、中國文化部書畫院院士李文培、著名油畫家伊靈為特邀參展藝術家,王澤喜、高多、王登科、劉瑞、豆文科、徐立、左和平等國畫書法藝術家和斯源、張玉巖、陳建新、侯斌、米婭等油畫藝術家以及王澤和、傳缽、呂建忠等瓷器藝術家攜作品參展。
表現形式多樣
一杯酒,一盞茶、一幅畫,一組聲音,其物雖小,亦可見世界之大。
提到舉辦此次藝術博覽會的初衷,作為醉美”酒文化藝術博覽會的策展人,中國文物學會書畫雕塑藝術委員會副秘書長、齊白石研究會副秘書長、中國文物學會理事、上海市湖南商會副會長、上海大樸堂藝術品有限公司總經理陳元娓娓道來,“我們的酒文化博大精深,藝術表現形式豐富多樣,我們集合了當代優秀藝術家的書畫作品,就是要向國內外的觀眾呈現一場饕餮的藝術大餐。”如今,中國酒類市場已經敞開了大門,迎接八方來客,同樣,中國的書畫藝術作品也擁有了更多走出去的契機。越是民族的,越是世界的,“我們致力于中國當代藝術的價值推廣,把與中國密切相關的當代藝術家作為核心的合作伙伴,把每次藝術博覽會打造為與當下藝術生態及目標受眾密切相關的藝術交易、展示、交流的平臺,把當代的中國藝術向更廣泛的范圍推介。”
現場,參展藝術家會不時向前來觀展的參觀者解答自己的創作靈感、創作思路,在此次藝術博覽會的現場,除了匯聚現當代藝術作品外,還集合了經典油畫、海派藝術、新水墨、藝術生活美學等其他藝術風格的作品。為了吸引更多受眾的參與,現場還有紫砂之家提供的品牌煙斗、名家建盞、日本酒器和大師手做紫砂壺,為藏家及廣大藝術愛好者提供了一個內容豐富多彩,現場體驗感極強的藝術盛會。
“看”經典畫作
據悉,酒文化博覽會項目創立于 2011年,至今已舉辦15屆,是策展人陳元多次參與策展的項目之一。“醉美”酒文化藝術博覽會匯集了來自中國國內的頂級藝術家和作品,力圖構筑一個專業的平臺給畫廊主、藝術家、收藏家、贊助人、美術館負責人、酒類企業進行交流,分享最新當代藝術動向與想法。
在此次酒文化博覽會上,精思妙想的藝術家們,呈現出的一幅幅頗具玩味的藝術作品,吸引了國內外觀展者的駐足、觀摩。
作為特邀參展藝術家,著名水墨戲曲人物畫家、國家一級美術師、中國文化部書畫院院士李文培也攜作品震撼來襲。在展會的現場,《貴婦醉酒》、《孫悟空》、《穆桂英掛帥》、《楊門女將》等藝術作品吸引了眾多觀展者的目光。
1964年,李文培從中央戲劇學院美術系畢業,同年進入中國京劇院(現中國國家京劇院)任舞臺美術設計。1968年,李文培參與著名京劇樣板戲《紅燈記》的舞臺美術設計。1969年,又參與了著名京劇樣板戲《紅色娘子軍》的舞臺美術設計及電影《紅色娘子軍》的舞臺美術設計。2011年,李文培還擔任了水墨動漫京劇《貴妃醉酒》擔任藝術顧問及美術設計。
挖掘戲曲人物畫的內涵,開拓戲曲人物的表現形式,弘揚民族藝術是李文培多年探索的課題。他以工寫結合的畫法,著意刻畫形神兼備的人物;在此基礎上以意像的手法更進一步把戲曲人物畫的創作推向新階段。“心像”“意像”洗練極致,無過多彩色,盡水墨之神韻是李文培的戲曲人物畫的最大的特點。其中,臉譜的繼承讓我們領略了戲曲人物畫的神秘之處。
著名油畫家伊靈用油畫的鮮艷色彩,創造了名為《香氣》的作品,給我們展示了他對酒的理解。他說:“經歷就是文化,經歷也是一種財富,我經歷的越多,就越想畫畫”。
在此次文化展覽會上,近年來專攻油畫、水墨戲劇人物畫的中國戲曲人物畫研究會會員、中國書畫研究院副院長高多也攜《牧童遙指杏花村》、《三萬不過崗》、《英雄易過美人關》等作品參展。其中,《英雄易過美人關》展現的是武松不為嫂嫂潘金蓮的美色所動,忠肝義膽為兄長的俠義豪情。
而寫意畫家王登祥則帶著他的《酒香歌盛世 壺中日月長》等作品參展,以他的筆墨,描繪了盛世中暢飲的豪情。王登祥,號鴻爪廬主,1956年出生于江蘇沭陽。作品曾多次入選國家級、省級美展,并多次獲獎,被海內外多家美術館收藏。他極善于用水,水色自然交融。用色如用墨,以快筆抒寫,色與色相結,數數幾筆,從不重復涂抹,筆筆到位。他的畫非常注重引導讀者的視覺秩序,善于運用各種看似矛盾的藝術手法來吸引讀者的視線不斷地從畫面的視覺中心擴散至其它次要物象,從而讓人有不同層次的視覺張力享受。
在為期三天的展會現場,現場源源不斷地迎來了不同年齡層受眾的參觀,斯源的《向畢加索致敬》、米婭的《女孩的干白》、解永生的《醉酒的兔子》、侯斌的《午夜前的一杯酒》、趙金鶴的《基督之愛》、張永平的《那只貓,那杯酒》等畫作以及傳缽的“苦行僧系列高溫顏色釉窯變”等瓷器作品也在展會現場引來了不少粉絲的駐足、觀摩。